在近期播出的电视剧《风与潮》中，演员任嘉伦凭借对澳门爱国商人何贤一角的演绎，再次引发观众的关注。从运动员转身为演员，他如何在十余年的职业道路上不断突破自我？如何坚守创作的初心？日前，记者对话任嘉伦，听他自己分享关于表演、关于成长、关于行业的思考。在他看来，演员的幸福在于角色在观众心中激起涟漪，要打造能经得起时间考量的作品。
“演戏是靠近历史、复刻历史的过程”
记者：你最近在电视剧《风与潮》中饰演的何贤是一位真实的历史人物，也是一位在特殊历史环境中完成自我转变的爱国商人。从拿到剧本到决定出演，最初真正打动你、让你愿意承担这一创作挑战的，是人物的哪方面特质？在你看来，他与你以往塑造的角色，最大的不同在哪里？
任嘉伦：何贤先生最初吸引我的是他身上的传奇感。他是历史上的名人，有许多爱国壮举，被人歌颂、称道，让人觉得神圣又很传奇。了解之后最打动我的，是他“于乱世中守本心”的特质。他不是传统意义上的英雄，而是一个目睹家国苦难后完成自我觉醒的普通人，在应该挺身而出之时，做了发自本心的选择。这种转变的真实感和层次感很有吸引力。
和我以往塑造的角色相比，这个角色最大的不同在于他的厚重感：他的每一个选择都被时代洪流推着走，却始终没丢掉诚信为本的根，这种在大时代里的坚守，特别有力量。
记者：为贴近角色，你做了大量准备：了解历史文化、学打算盘、调整体型等。在准备和拍摄过程中，你怎么理解演员要坚持对细节的追求？
任嘉伦：其实不是刻意追加细节，而是何贤这个角色的底色就应该是真实的。他是真实存在过的历史人物，如果细节不到位，观众就很难相信这个人物，更难共情他的转变。
记者：十余年来，你不断尝试古装剧、现实题材和年代正剧等各种类型。塑造何贤这样的厚重历史人物，在你的创作道路上意味着什么？
任嘉伦：如果说以前出演一些角色像是在塑造人物，那么饰演何贤更像在靠近一段历史、复刻一段历史。饰演他之前，我读过澳门抗战时期的资料，也了解过当时商人群体面对的复杂处境。这些让我更加意识到，演员不仅是故事的讲述者，也可以成为历史的传递者。通过表演，让观众对那段历史产生兴趣、对何贤这样的人物更加尊重，本身就是一种价值传递。
“用扎实的‘软件’呈现精彩故事”
记者：《风与潮》以澳门“孤岛时期”为背景，用金融谍战的方式呈现抗战历史。你认为近年来观众对影视作品的题材、类型等有没有兴趣的变化？在你看来，中国影视创作目前最需要补强的是什么？
任嘉伦：可以明显感受到现在的观众越来越偏爱有内核、有细节的作品。题材和类型可以多样，但内容必须扎实，人物的做事动机、剧情的故事线索需要有逻辑。
在我看来，中国影视创作目前最需要补强的，是对剧情故事的合理化。其实依托中国的制造业，我们的服装、道具等拍摄硬件已经走在世界前列，但是我们可能更需要对剧本、故事、节奏、逻辑这些“软件”的打磨，写出更精彩、更符合人性人情的故事呈现给观众，才能吸引更多观众投入到剧情中。
记者：这部剧播出后，有观众主动查阅澳门抗战史料，体会剧中浓厚的岭南文化底蕴和“忠孝传家，诚信为本”的经商理念等。对此你有怎样的感受？你如何理解影视作品在当下所承担的社会价值？
任嘉伦：我特别感动。这说明影视作品不只是娱乐，还能成为历史与当下的桥梁。我们可以通过一个好故事、一个立体的人物，让观众自然而然地产生对历史的敬畏、对文化的认同。
记者：当下市场关注流量，也需要话题度，更讲究作品质量。你在挑选剧本和合作项目时，最重要的衡量标准是什么？你如何理解一个演员在这种环境下的专业责任？
任嘉伦：我最看重的始终是故事与人物：故事是否完整、人物是否立得住、情感是否真实。
一部完整的影视作品并不是一个演员能决定的，作为演员，我的责任是把角色演好，不辜负观众的信任。我相信，专注做好这一件事，其他东西会随之而来。希望每部作品在大家的共同努力下，都经得起时间的检验。
“作品是连接观众最本质的桥梁”
记者：你曾是专业运动员。回看那段训练与竞技经历，它在多大程度上塑造了你今天面对表演、面对角色的方式？这种长期训练和自我要求的经验，对你从事演员职业有哪些影响？
任嘉伦：这段经历让我专注、抗压、心态平和、懂得配合。
运动员训练时，要反复打磨一个动作，直到做到最好；演戏也一样，要反复琢磨一个角色的细节，直到真正理解角色。而且运动员面对竞技的抗压能力，也让我在高强度拍摄中能保持专注。另外，运动员要懂得团队协作，演戏也不是一个人的事，和导演、对手戏演员的配合，就像运动员和队友的配合一样，只有大家心往一处想，才能呈现出最好的效果。
记者：在你的粉丝中，有不少人多年陪伴你成长、发展。你如何看待演员与粉丝之间的关系？在你心中，理想的互动状态应该是什么样的？
任嘉伦：他们像一路同行的朋友，见证了我的成长，也给予我真诚的反馈。
我始终觉得，演员和粉丝之间最好的状态是“彼此尊重，共同成长”。他们通过我的作品感受到一些共鸣与力量；我也会从他们的视角里，感受到温暖和祝福。
记者：经历了《风与潮》这样一段沉浸且厚重的创作之后，回望你的演员道路，如今有哪些新的认识和思考？对于未来，有哪些规划？
任嘉伦：作为演员，我始终相信：作品是演员与观众最本质的连接。无论外界声音如何，扎根于真实生活、专注于创作，才是最有意义的。《风与潮》让我更确信，演员的幸福在于角色在观众心里激起涟漪。未来我更希望打磨能留存下来的作品，哪怕需要更多时间、更多付出。热度如潮水，会有涨落，但一个好角色、好故事，或许能像一块石头，一直有自己的重量。
